Stradivarius presenta Checkmate

Stradivarius presenta “Checkmate”, el nuevo lookbook del mes de agosto, con una colección llena de piezas imprescindibles para esta temporada en la que el print de cuadros se filtra en nuestro armario, haciéndose hueco entre las prendas más veraniegas. Es un estampado aplicado a todo tipo de piezas como faldas, blazers, tops y pantalones, donde la coordinación de prendas con el mismo estampado toma protagonismo.

El estilo utility evoluciona la tendencia deportiva desde una perspectiva más urbana y utilitaria, en la que destacan los pantalones y las falda cargo. ¿Los colores más hot? Neutros, como el blanco, beige, marrón y negro.

Pendientes XL, riñoneras y botines completan el look, convirtiéndose en el accesorio ideal de nuestro estilismo. 

La nueva colección de Stradivarius ya está disponibles a través de www.stradivarius.com/mx y tiendas seleccionadas. 

Camino: Concept Store

Camino, es una concept store de diseño contemporáneo ubicada en la colonia Roma que ofrece una selección de objetos pensando en la ciudad, su dinamismo y la simpleza de lo cotidiano. Es un espacio donde convergen distintas marcas, diseñadores y donde podrás encontrar obra gráfica de artistas emergentes.

Los objetos de Camino a través de su diseño y funcionalidad nos cuentan una historia; exploran técnicas, experimentan con materiales y se preocupan por su entorno social y consumo responsable.

La mayoría propuestas nacionales y también cuenta con marcas originarias de Japón, Francia, Dinamarca, Italia, Canadá y Estados Unidos. Aquí  podrás encontrar ropa, calzado, accesorios, bicicletas urbanas, mochilas, bolsos, skincare, libros, revistas, y más de marcas como: Simple by Trista, Tokyobike, Pay’s, Tony Delfino, Caballería y Caarmela.

Este hotspot de diseño es una parada obligada en la Roma, que me encanta porque siempre encuentro cosas muy peculiares.

Visítala en Valladolid 55 B, Roma Norte de lunes a sábado 11:00 am  - 00:00 pm

5 colaboraciones de Reebok Classic con boutiques internacionales

A través de los años Reebok Classic se ha caracterizado por mantener un statement  interesante en cuanto a las colaboraciones que realiza con diferentes marcas, tiendas y personalidades alrededor del mundo. La versatilidad, la calidad en los materiales y el buen gusto, son algunos elementos que podamos encontrar en todas y cada una de las colaboraciones que Reebok ha hecho con sus partners a nivel global.
 
Ahora la marca sorprende con cinco colaboraciones entre Reebok Classic y distintas boutiques alrededor del mundo, todas ellas impregnadas con la esencia de cada uno de estos spots, sin perder el ADN de la marca.

Retrabajando el Reebok Workout bajo la curaduría los fotógrafos de la vida nocturna Polo Silk y Chase N. Cashe –ambas figuras importantes de la región de Nueva Orleans– Reebok y el famoso retailer Foot Locker se embarcan en una aventura que se encuentra inspirada principalmente elementos característicos de la región como son la flor de lis, logos de NOLA e impresos camo. Todo esto plasmado en paneles laterales, suelas, lengüetas y broches. Otros detalles que complementan este calzado son la piel Premium, suelas de goma natural y una fuerte identidad grafica que seguramente vayas a donde vayas, no pasará desapercibida.

La boutique/marca de streetwear The Hundres colabora con sus viejos amigos Reebok Classic en un interesante pack que reflejan esa esencia de California presente en cualquier hogar sneakerhead de todo buen conocedor. Suelas de goma natural hacen match perfecto con el Nubuck en color negro y la gamuza fucsia, en donde sutilmente se encuentran colocados tanto el logo de The Hundreds como el de Reebok Classic. La juxtaposición perfecta bautiza a este par con el nombre de “Gemini” para representar esa dualidad tan constante en los diferentes estilos de los coleccionistas de calzado.

Celebrando la historia del cuadrante artístico de L.E.S en Manhattan, en donde se encuentra ubicada la boutique de sneakers Extra Butter –comandada creativamente porJeff Staple– Reebok colabora en conjunto y además de intervenir un Workout, agrega una playera y un crewneck que celebran la escena creativa tanto artística como musical de ese lugar de la gran manzana. Referencias a la música punk, a Andy Warhol, Basquiat (quien cuenta con colaboraciones junto a Reebok), Blondie, The Ramones y Keith Haring, están presentes en este pack que más que una simple colaboración, es una oda al verdadero espíritu neoyorkina de los ochenta.

Anunciado originalmente como uno de los releases principales de ComplexCon y bajo la curaduría de la boutique de Los Angeles, BAIT –misma que es favorita de miles desneakerheads alrededor del mundo, debido a sus colaboraciones con personajes y elementos de la cultura pop de oriente y occidente– Reebok lanza una de las colaboraciones más esperadas de la temporada de noche de brujas de 2017.
 
Con el auge de la serie Stranger Things y celebrando el lanzamieto de la segunda temporada, la marca y el retailer trabajan en conjunto la silueta Ex-O-Fit Clean Hi, misma que hace referencia gráficamente a la serie y a la cinta de 1984, Cazafantasmas. Además de estas referencias, la silueta recibe un tratamiento tipo vintage que le otorga más valor y la contextualiza finamente.

Hasta el momento ninguna retailer en México ha tenido la oportunidad de crear una colaboración con Reebok, sin embargo un conocido retailer nacional está en platicas para crear una colaboración junto a Reebok Classics, misma que dará mucho de que hablar pues pondrá nuevamente el nombre de México en el mapa de las colaboraciones con marcas internacionales.

Marika Vera presenta Revolt

Marika Vera presenta Revolt, una colección que representa la continuidad después de la resiliencia y  la rebeldía que viene con la reposición. 

La colección comienza por la exploración del uso de volúmenes dramáticos a través de estructuras  internas en las prendas. Las siluetas de los años prevalecen, pero se yuxtaponen con un elaborado desarrollo de drapeados inspirados por Madame Grès (nudos y articulaciones abombadas propias de la indumentaria del siglo XVII)

La selección de telas evoluciona al ritmo del planteamiento de diseño y se vuelven a ratos gruesas, pesadas y suaves al tacto, combinadas con colores vibrantes que aportan el carácter de la temporada.

Los cut outs, la asimetría y la elegancia representan la propuesta innata de la marca. Marika Vera sintetiza la comodidad y sensualidad en piezas básicas, clásicas y multiusos como jumpsuits, kimonos, pantalones amplios y los emblemáticos bodysuits.

La filosofía es la misma. Marika Vera busca ser la marca que da voz a una mujer con identidad femenina y sensual. Cuya sexualidad es sana, positiva y se sienta empoderada desde su interior. 

Inés Bellorez

En lo personal pocas cosas me parecen más aburridas que gastar un dineral en comprar LA bolsa de temporada y andar uniformada. Hay bolsas de marcas como Michael Kors, Louis Vuitton o en su momento Coach, que me gustan pero que al volverse "it bags" dejan de resultarme atractivas.

Prefiero las bolsas originales que hacen un statement y por eso hoy les cuento de Inés Bellorez, una marca colombiana de bolsas muy originales, pero que a la vez son completamente atemporales y pueden verse bien tanto como con un outfit relajado, como con uno más formal. 

Icónica, colorida, alegre y vanguardista, así es el ADN de Inés Bellorez, una combinación que ha creado nuevos clásicos para las mujeres con un ojo y gusto por lo diferente y extraordinario, una marca que ante todo celebra la individualidad.

Las piezas que propone son objetos de culto, tan llamativos que podrían ser confundidos con una pieza de arte. Tienen vida propia, ya que son diseñados como toda una experiencia sensorial, hasta el más mínimo detalle ha sido pensado –desde el sonidito de ‘bienvenida’ que hacen sus imanes cuando se abren y cierran, su no menos hermoso interior forrado en gamuza e incluso esa fragancia a nuevo- todo hecho por algunos de los mejores artesanos del cuero en Colombia.

Puede sonar pretencioso, pero es verdad que Inés Bellorez no  crea simplemente carteras sino bolsas preciadas que vivirán por siempre en nuestro clóset, y que con seguridad terminará siendo heredada por alguien tan emocionada por la moda, como por la vida misma. ¡Me encantan! 

Ikal

Ubicada en Polanco, Ikal es una tienda tienda de diseño mexicano, en la que lo más importante el concepto de comunidad que los diseñadores como marcas independientes. Es la parada obligada para aquellos que más que buscar seguir las tendencias, amamos las propuestas diferentes. 

Ikal cuenta con diferentes áreas donde conviven distintas propuestas de menswear, womenswear, kids, skincare, accesorios, objetos de diseño, libros y arte. 

Ikal busca crear un espacio de exposición temporal a través de un área pop-up en donde se presentan diferentes propuestas de arte y diseño, haciendo de la tienda un espacio cultural que evoluciona a través de sus expositores. 

En esta concept store encontrarás objetos de de más de 70 marcas nacionales e internacionales como Anndra Neen, Armour, Avocet, Aych, Ayres, Caballería, Coco Au Lait, Costumini Kids, Foam DF, For All Folks, Luum, Maison Manila, Mr. Fox, Nap Baby, Nugget, Pay´s, Piedra Fuego, Roth Melere, Olga Prieto, Shinae Park, Solana, Taller Nu, The Pack y Yakampot. 

Amo este vestido blanco de Manila (el look negro también es de esa marca)

También me encantaron estos zapatos de Roth Malere y este look de Napoleón. 

O esta ropa para niños de Coco Au Lait, perfecta para mis sobrinas. 

Sin duda un lugar con mucha ondita y mucha propuesta. ¡Vayan! Está en Masaryk 340, en Polanco. También pueden checar su sitio web: ikalstore.com

Regalos para papá

Este Día del Padre te sugiero regalar propuestas de diseño contemporáneo originales. Para simplificarte la vida puedes ir a Ikal Concept Store, donde encontrarás un detalle para cada tipo de papá. Hay ropa, accesorios, objetos de diseño, libros, productos gastronómicos y arte. 

Por ejemplo una libreta de Mr. Fox, unos lentes de sol de Bob Sdrunk, una botella de mezcal Montelobos o un total look de Manila. 

Otra opción es regalarle unas macetas de Solana: 

Macetas: Solana. 

O si es más fashion, una bolsa de The Bridge: 

Regalos para mamá

El 2018 ha volado y ya casi es Día de las Madres. Por eso para este 10 de mayo, les sugiero regalar propuestas únicas de diseño contemporáneo mexicano e internacional con historia y calidad.

La diversidad de estilos y productos de IKAL Concept Store, la hace el lugar ideal para encontrar el regalo perfecto para este día de las madres. Ikal es una tienda que nació con el fin de alabar  la estética en todos los géneros a través del diseño independiente nacional e internacional. con el objetivo de formar una comunidad trascendental que aprecia el arte de crear propuestas en su máxima expresión en contra tendencia.

Entre la gran variedad de marcas que ofrece Ikal, puedes encontrar moda, joyería, accesorios y productos de decoración con una experiencia de lujo a un precio accesible.

Para este 10 de mayo, yo les sugiero estos regalos:

• Zapatos de Roth Malare
• Macetas de Solana
• Poncho y  llavero de Pay´s
• Aretes y pulsera de Olga Prieto
• Bicicleta de Tokyo Bike
• Accesorios de Ayres

Y mi favorita: la bolsa de jaula de Andra Neen. Cada uno es perfecto para un tipo de mamá (a mí me encantaría que me regalaran todos aunque no soy madre) ypueden encontrarlos en Ikal Store, en Masaryk 340 A, Polanco.

Pay´s estrena showroom

Una noticia que siempre me da gusto es cuando alguna marca mexicana de moda tiene éxito, pues es un camino en el que muchos se pierden y pocos logran consolidar una firma que conjugue un estilo definido con un modelo de negocios sólido.

Pay´s es una marca que he visto crecer y que me gusta mucho por sus diseños coloridos y sus ya icónicos ponchos. Por eso me alegra que esté estrenando showroom en la colonia Juárez, en un espacio que destila la esencia de la marca.

El showroom está dividido en dos; la parte Bold, llena de texturas, colores neón y cultura pop. Y la parte Boho, con piezas en las que predomina el blanco y negro, una esencia folk, materiales finos y tejidos más elaborados para los que son más clásicos y no usan tanto color.

Además de ponchos y suéteres podrás encontrar shorts, crop tops, trajes de baño unisex, sandalias, gorras, pines, llaveros y tracksuits. El rango de precio es de $200 a $3,000 y  el showroom se encuentra en Abraham González 116, colonia Juárez. Para visitarlo puedes hacer cita en hello@ppaayyss.com

Manosanta: tesoros de segunda mano

La moda es algo que me apasiona. Lamentablemente también es una de las industrias más nocivas para el medio ambiente (además de los horrores que se viven en las sweat shops) . No exagero: la industria textil es la segunda más contaminante del planeta, sólo por detrás de la petrolera. Y la realidad es que aunque me encantaría tener un clóset con puras prendas eco friendly a la Stella McCartney, mi cartera no me lo permite y luego aunque no me guste fomentarla, acabo comprando fast fashion. Pero siempre hay alternativas...

Foto: Cortesía Manosanta

Manosanta es un proyecto que amo, no solamente porque he tenido la fortuna de verlo nacer y crecer (sus fundadoras, Emilia Alonzo y Mónica Dubost son dos amigas que admiro y quiero mucho), sino porque genuinamente creo en su filosofía y amo su estilo.

Es una compañía dedicada a reciclar, reutilizar e intercambiar prendas de segunda mano, que quiere borrar el prejuicio que existe en México hacia la ropa reciclada (second hand), además de ayudar a disminuir los desechos y la contaminación generada por la fabricación de ropa. En pocas palabras, su misión es ser parte de la solución a este problema global.

Más allá del valor de contar, entretejer e intercambiar historias a través de las prendas olvidadas en los armarios, a Manosanta le interesa sumarse a la generación de personas que practican y fomentan un consumo responsable que dañe lo menos posible al planeta. Cree firmemente que la moda reciclada y de carácter social puede ser una de las soluciones para generar cambios positivos—ambientales, sociales y urbanos.

A través de un proceso curatorial, que implica recolección, selección, confección y limpieza (si supieran lo sucias que estan las prendas de las tiendas no vovlerían a estrenar algo sin lavarlo) ofrece prendas de segunda mano en buen estado y con valor estético. Da a sus clientes la oportunidad de deshacerse de la ropa que no utilizan, ya sea para donarla a alguien que la necesita o para venderla como parte del catálogo de Manosanta.

Foto: Cortesía Manosanta

Otra cosa que me encanta es que su proceso es muy sencillo y al participar no tienes que preocuparte de nada a la hora de vender tus prendas, sólo tienes que seleccionarlas y  Manosanta se encarga de todo lo demás. ¿Cómo? Muy fácil.

1. Tú limpias tu clóset y te despides de la ropa en buen estado que quieras donar o vender.
2. Contactas a Manosanta vía email (contacto@lamanosanta.com) y solicitas la recolección de la ropa que te interesa vender o donar. En caso de que no puedas entregar tus prendas, hay  un servicio de recolección a domicilio con un cargo extra, dependiendo de la zona.
3. Recibes el inventario de tus prendas dividido entre lo que Manosanta puede comprar y lo que no, junto con una propuesta de compensación, ya sea en efectivo o en un crédito que aplicará para tus compras en su Pop up Store.  (También ofrece la opción de donar las prendas que no fueron seleccionadas a distintas fundaciones)
4. O si no tienes prendas que donar, simplemente acudes a una de sus pop-up stores y compras ropa super cool a precios muy justos. (Y con el plus de no andar uniformada de grupo Inditex) Además en sus tiendas itinerantes siempre hay sorpresas como música en vivo, cervezas artesanales y en ocasiones hasta personalización de prendas.

En las pop up stores de Manosanta  podrás renovar tu clóset a precios de hasta 80% abajo del precio real, además de ampliar el ciclo de vida de prendas second hand en perfectas condiciones. Yo por ejemplo he comprado este par de abrigos que amo y que cada que me los pongo me los chulean:

Original Penguin: ¡El print ochentero está de vuelta!

We Are What You Wear For the Good Times. Esta frase define a Original Penguin, una marca  que busca estar presente con toda persona original en los momentos importantes de sus vida y que se distingue por su estilo relajado y buena onda.

Original Penguin presenta su nueva colección basada en su personalidad optimista. La misma que manifiesta desde 1955. La nueva temporada contiene referencias de diferentes décadas para crear
una estética moderna y única. Distintos diseños y patrones se combinan, creando nuevos estilos y siluetas adecuadas para el presente. Se mezclan referencias de la moda deportiva de los 80s rayando el borde con el estilo casual y moderno de los 90s. A mí me encanta porque me remite a mis días de prepa en Cuernavaca y a mi infacia viendo Salvados por la Campana.

Spring 2018 comienza con el tema de la personalización, ya que la globalización ha causado que los artículos especializados sean raros y poderosos a través de los medios sociales. Empujando a que los clientes personalicen sus estilos únicos, usando parches, pines, destrucción y
reconstrucción de sus propios productos.

Uno de los enfoques principales de la temporada se basa en sus estilos icónicos, reconocibles por más de 50 años. Estilos como la Earl Polo, Daddy Polo y el ’55 Chino, se refinan con algunos nuevos detalles y se presentan en una gran variedad de tonos, creando la oferta de color mas grande en la historia de la marca. Esto va de la mano con la personalización ya que todo Original puede elegir su color único.

Hoy en día ya no es suficiente referirse a sólo una era, por esta razón la moda está llena de tendencias tomadas de los años 70´s, 80´s y 90´s. Mixtape captura la personalización y el amplio espectro de referencias predominantes en el mecado actual.

La ropa fue pensada para hombres, pero hay varias cosas que yo me pondría.

5 consejos para comprar un traje

La primera impresión es la que cuenta, ¿por qué no causar sensación con un nuevo look? Nada mejor que un traje a la medida para dejar tu sello personal. A continuación, te ofrecemos 5 grandes consejos de vestimenta para cambiar esos jeans por un traje.

1. Traje a la medida

Es un sí o sí, ya que este tipo de traje favorece tus atributos físicos y refleja tu estilo personal. Un traje grande puede sentirse cómodo, pero no favorece tu figura. A la medida no significa apretado, al contrario, deben sentirse liviano, especialmente si tu traje está confeccionado en la mejor sastrería en México

1. Calidad

Gasta más dinero en menos prendas, elige siempre calidad sobre cantidad. Una buena tela consta de 100 a 150 hilos.

1. Atemporalidad

Las tendencias son momentáneas, si no van contigo, no las sigas. Tu traje es tu estilo, y es importante que elijas el que más se ajuste a tus preferencias. Por ejemplo, un tradicional corte inglés, o una chaqueta de corte italiano con hombreras más marcadas. 

1. Excelencia

Viste como si tuvieras un evento más tarde, porque eventualmente podría pasar, y cuando suceda darás una muy buena impresión. En una palabra: excelencia; será tu firma sin importar la ocasión.

1. Menos, es más

Para mantener la elegancia, es importante no exagerar con el uso de patrones en las telas, ni vestir con contrastes muy llamativos o saturados. Esto también se aplica a los accesorios, pues un look sutil siempre será sinónimo de buen gusto y distinción.
Ya lo sabes: elige siempre un traje a la medida, de lo contrario no te lucirá, ni podrás disfrutarlo por completo. En Morera Grosso, sastrería de lujo, pueden confeccionar tu traje a la medida y asesorarte sobre el tipo de tejido, dependiendo de tu contextura y estilo.

Amor & Rosas: moda con impacto social

Acabo de descubrir Amor & Rosas, una marca de ropa que mezcla valores que me encantan: diseño, buen gusto, impacto social y sustentabilidad. Otra cosa que me fascina de esta firma es que fue fundada por dos mujeres emprendedoras.

La co-fundadoras de Amor & Rosas, Laura y Debra, se conocieron durante su maestría en la Universidad de Yale, donde se hicieron amigas por su pasión en la moda étnica y emprendimiento social. De hecho,  Amor & Rosas ganó el prestigiado premio Yale Entrepreneurial Institute Fellowship, que les permitió incubar la empresa con apoyo de un grupo de mentores, capital semilla, y una comunidad de apoyo. Actualmente Laura y Debra trabajan desde la Ciudad de México y Seattle, con el objetivo de create ropa auténtica y moderna para la mujer socialmente consciente.

Cada una de sus prendas es única, como las mujeres detrás de ellas. Mezcla diseños modernos y  fáciles de usar, con telas de alta calidad. Las aplicaciones están hechas usando técnicas ancestrales de América Latina. Como los artesanos ponen su corazón y sus manos en cada prenda, cada pieza sea firmada por ellos -María, Saúl y Nidia.

A mi me encantaron todos sus diseños, particularmente sus camisas bordadas y sus bomber jackets, que me parecen muy cool y originales.

Amor & Rosas busca  darles oportunidades a mujeres capaces alrededor de América Latina y preservar su herencia cultural. Al hacer alianzas con artesanas viviendo en comunidades rurales, no solo ayuda a que tengan una fuente de ingreso adicional, sino que también a que preserven sus técnicas textiles artesanales que se están extinguiendo.  Así que al consumir sus prendas están generando un impacto social positivo.

La marca también se encuentra innovando constantemente para reducir su mpacto ecológico. Cree en el suministro sustentable y en ser amable con el planeta tierra. Siempre que es posible usa excedentes de telas, trabaja con artesanos que utilizan pigmentos naturales, y sus prendas de alta calidad están hechas para duras y ser disfrutadas por años. ¡Me encanta!

En CDMX puedes encontrar sus prendas en: Lago DF, Cibeles 72, Condesa DF, Four Seasons, St. Regis, J.W. Marriot y Galería Plaza.

También tiene puntos de venta en Guadalajara, Mérida, San Miguel de Allende, Puebla, y próximamente en Los Cabos y Cancún.

#HavaianasMX: sandalias para primavera

Se acerca la primavera y eso significa que es tiempo de zapatos abiertos y pedicures perfectos. Por ello, la marca brasileña Havaianas ha lanzado nuevos modelos de sandalias ideales para toda la familia esta temporada.

La línea Havaianas Slim Logo Pop Up es fresca, cómoda, y muy coqueta. Clásica ya temporal.

Sin embargo mis favoritas son las Havaianas Slim Floral, llenas de colores brillantes (Me encantan las rojas con flores rosas y las azul cielo).

Pero si quieres un look más sofisticado, no te preocupes, pues las Havaianas Riviera Maxi no solamente tienen un diseño femenino, sino que además le dan estabilidada tus pies. Incluye modelos en tonos gold que las hacen apropiadas incluso para estar en la ciudad.

Ahora que si como algunas de mis amigas ya tienes hijos, las Havaianas kids Minions, los volverán locos con sus divertidas ilustraciones. (Mis sobrinas están tan obsesionadas con estos personajes que entre ellas hablan en "Minion")

También hay un modelo para bebés (Havaianas Brasil Baby Logo), decoradas con la hermosa bandera de Brasil. Están tan bonitas que hasta me dan ganas de tener hijos...y leugo se me pasa.

Y para finalizar, dos líneas para los hombres: Havaianas Urban Basic (con trazos perfectos y colores perfectamente combinables como beige o negro)   y Havaianas Aloha, con estampado de palmeras que te hará sentir de vacaciones aunque estés en fachas por tu casa.

Si te gustó algún modelo, puedes adquirirlo en Liverpool y Palacio de Hierro.

#RainbowSlight de Alejandara Quesada

Los diseños de Alejandra Quesada y su trayectoria nos han inspirado a vestirnos diferente, a buscar todo tipo de fantasías, creando un estilo personal.  Sus  prendas son originales, con guiños a la infancia y por eso es una de mis diseñadoras mexicanas favoritas.

Este 13 de febrero, en Casa Lu (un espacio artístico en Tlalpan que tienen que conocer),  Ale Quesada presentó  #RainbowSlight Collection, inspirada en una cita de Virginia Woolf, la escritora británica pionera sobre la condición de la mujer y la identidad femenina;  “Todo es efímero como el Arcoíris”.

#RainbowSlight Collection es algo práctico, algo así como una línea de básicos llevados a otro nivel y llenos de color. Pocas costuras, practicidad creativa, siluetas de muchos colores y flexibilidad, componen la nueva colección de Ale Quesada. Lo que más me gustó es que las prendas de esta colección se pueden cortar y adaptarse al largo que a cada quien le guste. La colección te da la libertad de hacer del diseño algo auténtico y poder jugar. Además, las prendas son muy prácticas, pues no ocupan espacio, la tela es térmica y unitalla, apta para todo tipo de cuerpos, edades, géneros. ¿Otra gran ventaja? Es fácil de lavar en casa y es apropiada para todo tipo de ocasión, casual o normal.  Pantalones amplios con campana, faldas lápiz, tops, t-shirt y blusas de manga larga y manda ¾ sin cuello son parte de las piezas que acompañan a las famosas blusas manga larga con cuello de tortuga.

La presentación estuvo increíble, pues más que un desfile fue un happening  en el jardín de Casa Lu; comenzó la música y los modelos empezaron a aparecer de distintos rincones. La atmósfera también me encantó pues el jardín  estaba lleno de globos de colores y para desayunar había fruta, quesos, yogurt, granola, sándwiches, jugos y cervecas, todo decorado con la temática de arcoiris. Además de periodistas, fanáticos de la moda e influencers, en el evento estaban presentes al diseñadora Cynthia Buttenklepper y el stylist Aldo Rendón.

Resilence, la propuesta de Marika Vera para San Valentín

Ya casi es San Valentín y Resilence, la nueva colección de Marika Vera, está conformada con prendas de lencería ideales para este 14 de febrero.

La más reciente colección de Marika Vera, está compuesta por dos diferentes estilos de diseño que se encuentran y convergen a la perfección.

El primer eje es un reflejo del estilo de Marika Vera, conocido por ser gráfico, minimalista y de soft bondage; mientras que el segundo, es una exploración de un estilo más romántico, en el que los nudos y la tensión de las telas se combina con textiles como el terciopelo, mesh y estampados de rayas.

Detrás de este nueva corriente romántica adoptada por la diseñadora existen diferentes fuentes de inspiración: La serie de televisión Versailles, la diseñadora Madame Grès, el trabajo de los años 80 del fotógrafo Hans Feurer, al igual que el diseño de interiores de Vladimir Kagan.

Dentro de Resilence encontramos culottes con arneses, bras, tangas y ligueros, además de vestidos. Los colores se pensaron para resaltar en cualquier tonalidad de piel, proporcionando un equilibrio entre tonos cálidos y brillantes en tonos fucsia, bugambilia y rojo carmín; matices neutros a través del azul cobalto, azul grisáceo y negro. Teniendo siempre encuenta a la mujer moderna, quien posee una sensualidad natural, las prendas que componen Resilence están diseñadas para cualquier mujer que se identifique con la marca y su manifiesto de empoderamiento femenino a través de la lencería.

Resilence se puede adquirir en:

• Tienda: Julio Verne 96, Col. Polanco
• Showroom: Praga 44 -4, Col. Juárez

Allpa hats: Accesorios ecuatorianos

Acabo de descubrir una marca ecuatoriana que se llama Allpa y produce accesorios de paja toquilla simples y de alta calidad, entre los que se encuentran sombreros y bolsos, todos tejidos completamente a mano.

Los tonos de sus colecciones van desde colores naturales y pasteles hasta los más brillantes y pop. Su objetivo es proponer tendencias elegantes sin dejar de ser atrevidas, con un concepto artesanal y una estética de diseño que dejará satisfecho al más empedernido fashionista.

Sus productos son 100% paja toquilla, tejidos en Ecuador por una comunidad de mujeres taquilleras y tienen todo el mood vacacional. Mi favorita es esta bolsa de "feminist" que puedes comprar aquí. 

Crónicas de un aparador

Durante mucho tiempo soñé con ser diseñadora de escaparates, pero luego de mi fallida trayectoria como diseñadora industrial, se me pasaron las ganas. Sin embargo cada que veo alguna serie tipo Mr. Selfridge o Velvet (sí, es una telenovela pero amo el vestuario y al bombón de Javier Rey), me acuerdo que es algo que me encanta. Lamentablemente creo que en México muy pocas marcas destacan por sus escaparates y por eso me emociona que con la llegada de la edición 20 de El Libro Amarillo Otoño-Invierno 2017, El Palacio de Hierro,  revive la tradición de los aparadores de moda, dentro de su histórico edificio de El Palacio de Hierro Centro.

Desde este mes de septiembre, los visitantes que caminen frente a los 19 aparadores que flanquean el majestuoso edificio ubicado en las calles de 20 de Noviembre, Venustiano Carranza y 5 de Febrero del Centro Histórico de la capital, podrán admirar la interpretación de las tendencias “Nostalgia Nocturna” y “Origen Colectivo” presentadas en las páginas de su guía de estilo.

Con una producción de más de un mes y tres semanas de montaje, el equipo de e El Palacio de Hierro, seleccionó diversos props que incluyen un coche real cortado transversalmente, y detalló escenografías que nos transportan. 

“Nostalgia Nocturna” narra una historia entre reflejos de color neón que resaltan en la oscuridad. Un paseo en metro por una ciudad cosmopolita, el encuentro con personajes extraños, autos y elementos urbanos, para finalmente encontrarse en una azotea citadina.

Siluetas de hombre y mujer nos muestran una atractiva combinación de colores y texturas con marcas como: Chester and Peck, Women Secret, Wild And Alive, Vans, Reina Díaz, Epsilon, Mango, MK, Jack and Jones, Catamaran, Dockers, Nautica. Además del lanzamiento de la 1era colección de bolsos de Chester & Peck. 

“Origen Colectivo” nos remite a la naturaleza. Elementos fabricados en madera acompañados de materiales como henequén, algodón, maíz y sorgo. Elaborados con estereotomía (madera cortada en diferentes planos) resaltan figuras masculinas lo mismo en el mar que en un valle, una cueva o un bosque.  Epsilon y Lacoste fueron las marcas protagonistas.

Sugar Skull Bags

Ya les había contado de una marca que se llama Tea & Tequila. Es una firma que hace unas bolsas que me encantan. De hecho, tengo una de una piña. 

Para celebrar el Día de Muertos, Tea & Tequila acaba de dar a conocer su nueva creación: las sugar skull bags, inspiradas, obvio, en las tradicionales calaveras de azúcar que los mexicanos ponemos en las ofrendas. Al igual que sus modelos pasados, el forro interior es un hermoso bordado mexicano y son perfectas para usarse tanto de noche, como con un look relajado para la playa. 

Si te gustan, las puedes comprar aquí. 

Sangre de mi Sangre abre su primer taller joyero

La marca de joyería mexicana, Sangre de mi Sangre, abrirá las puertas de su primer taller joyero del 4 al 8 de septiembre, para ser sede del taller de joyería impartido por Nancy Edwards -profesora de las mas prestigiosas escuelas en Nueva York y Tailandia-  y Mariana Villareal -diseñadora de la marca-.

A lo largo de 10 años, Sangre de mi Sangre se ha caracterizado por crear piezas únicas 'costum made' que se ajustan a los deseos del cliente, ya sea usando figuras piramidales para pulseras o piedras que son compradas directamente en su país de origen para anillos triples de compromiso. 

“Atemporal, artesanal y alta calidad, son los tres pilares al momento de diseñar para Sangre de mi Sangre, representados por las técnicas de vaciado, pero sobre todo, el acabado que se realiza a mano. ” – Mariana Villarreal

Mariana Villarreal comenzó sus estudios joyeros en el año 2008, preparándose en escuelas de Nueva York como la ‘International School of Jewelry and Design’ y ‘Fitzgerald Jewelry School’, siendo las mas solicitadas por su gran nivel académico. Es por esto que decide compartir sus conocimientos y crea un curso para acercar esta información a todos aquellos que sientan amor por los metales y piedras.   

En este curso enseñarán técnicas básicas para hacer joyería como:

·      Técnica calado y cera perdida.

·      Técnicas de montaje y acabados.

Los egresados saldrán con dos piezas –anillo y un charm- elaboradas por ellos mismos.

Horarios

Los horarios en los que se impartirá es de 10:00 am a 02:00 pm y de 03:00 pm a 07:00 pm

Costos y formas de pago

El costo del curso es de $13,500, el cual incluye 40 gramos de plata fina y todos los materiales, así como las herramientas necesarias para la elaboración de las piezas.

Para pagos en efectivo o tarjeta de crédito será necesario hacer cita en el showroom ubicado en Calle Gral. Prim 30, Col. Juárez.